9月20日晚19时，第五届中国秧歌节在山东省胶州市体育中心拉开帷幕，全国知名秧歌队、非物质文化遗产界专家学者和当地群众等余人观看演出。
安徽省凤台县花鼓灯艺术团《家乡的红绣球》、辽宁省抚顺市地秧歌民间艺术团《山花闹》、陕西省榆林市靖边县艺术团《红红火火庆太平》、北京舞蹈学院中国民族民间舞系《孤月杳然》，以及以“三弯、九动、十八态”闻名的《秧歌扭进新时代》……16个风格迥异、特色鲜明的歌舞节目同台展演，将不同地域的风土人情展现得淋漓尽致。
本届秧歌节为期三天，期间举办“秧歌乐万家”精品胶州秧歌巡回展演、中国优秀秧歌基层展演、首届中国汉族民间舞蹈研讨会、全国精品秧歌汇演，以及“百珍荟萃”文化活动等。
胶州街头，花红柳绿，锣鼓喧天，唢呐阵阵。年来，在山东胶州一直上演着一出出源于生活、热情活泼的情节小戏。这，就是胶州秧歌，它与商河鼓子秧歌、海阳秧歌，并称为山东三大秧歌。年，胶州秧歌入选首批国家级非物质文化遗产名录。
在戏中，有“钗荆裙布髻盘鸦”的卖花女，有“纤腰倦舞娇无力”的扇女，有“巧将艳曲按红牙”的小嫚，有“唐突歌场恁他枉”的鼓子与棒槌，还有“罗伞高擎笑拍肩”的膏药客……
他们或满场对舞，或绝活尽显，或插科打诨，自诞生之日起，便成为民间平淡日子最为欢快、热闹的调味品。此情此景，恰如清代文人、胶州籍进士宋观炜在一首诗里所描绘的：“绿杨城郭杏花村，叠臂挨肩集比邻。扇影衣香人欲醉，笙歌围住一团春。”
胶州秧歌最早诞生于胶州市东小屯村，据胶州秧歌传人杨茂坤介绍：“东小屯村马、赵两姓为胶州秧歌的始祖，至今有三百多年的历史。”成书于年的《胶州志》乾隆版也有专门的记载：“上元，张灯火，陈杂剧，喧阗竟夜……”文中的“杂剧”，就是指胶州秧歌剧。
史料记载，早在年，胶州楼子埠村人刘彩收生坐科，教习秧歌。称为“安锅”这是胶州秧歌走向规范化的最早记述。同年，胶州马店中村人纪鸣珂、殷洪琴口头创作了小戏剧本《裂裹脚》，这是有记载最早的秧歌剧本。此后，人们把胶州秧歌舞蹈部分称作“小调秧歌”，把戏剧部分称作“小戏秧歌”。因演出多在地头、空场等，胶州秧歌也被称为“地秧歌”“跑秧歌”。
“虽然同为秧歌界的‘大腕’，但无论在起源还是表现形式上，胶州秧歌与其他二者均有截然不同之处。”杨茂坤说，胶州秧歌的表演形式以小调秧歌和小戏秧歌相结合，基本角色行当为鼓子二人、棒槌二人、翠花二人、扇女二人、小嫚二人、共四男六女，另外还有个插科打诨的“编外人员”膏药客。到清朝早中期，秧歌中的角色行当就正式确立了，并逐渐形成了唱腔、角色的完整性。
秧歌表演时，鼓子、棒槌、翠花、扇女的扮演者，
通常根据剧情的需要，随意组合，即兴发挥各自的技艺绝活。其中，尤以女角婀娜多姿、舒展大方的舞姿最具特色，舞蹈理论界总结说：胶州大秧歌“三弯九动十八态”，是真正的“扭”秧歌，被称为中国民族舞的“活化石”。
其实，对于胶州秧歌，我们更熟悉它的舞蹈动作，也更习惯说“扭秧歌”而不是“唱秧歌戏”。然而，从艺术表现形式和类别上来看，胶州秧歌并非一种单纯的舞蹈表现形式，而是一种戏曲。现在格外重视的舞蹈部分只是用于“打场子”。
“听见锣鼓点儿，搁下筷搁下碗；听见秧歌唱，手中活儿放一放；看见秧歌扭，拼上老命瞅一瞅……”在秧歌兴盛的上世纪20年代，没有什么娱乐活动，能看个秧歌就是普通人莫大的视听享受了。文/图老兵